Shebam Blog Pop Wizz

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  Harvest, moisson du ciel

  par Adehoum Arbane le 28.02.2023 L’enfance est la période de l’existence où se forge l’imaginaire. Constat universel qui doit concerner à peu près tous les êtres humains de la planète, d’où qu’ils viennent. Géographiquement, culturellement et socialement. En France aussi. Il faut remonter le ruisseau de la mémoire où l’eau vive de nos souvenirs bouillonne sans cesse, pour s’en convaincre. Enfants, nous attendions avec une impatience à peine feinte les mardis, pas tant parce que les lendemains chantaient (nous n’avions pas école), mais parce que le mardi, nous pouvions regarder la télévision et La dernière séance, diffusée...
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  Peter B. Hammill

  par Adehoum Arbane le 21.02.2023 1971, Peter Hammill devance de trois ans un autre Peter, Gabriel pour sa part, dans son envie d’une échappée en solo. La similitude ne saute pas aux yeux, elle est pourtant frappante. Entre 69 et 70, l’activité de son groupe, Van der Graaf Generator, est intense. Les musiciens enchaînent périodes d’enregistrement en studio et tournées dans toute l’Angleterre. Hyper productif, le groupe sort ses deuxième et troisième Lp la même année. En 1971, le rythme s’accélère et VdGG se produit en Allemagne, en Italie où il s’avère extrêmement populaire et en France. Éreinté et déçu par la sortie...
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  Organ Grinders, souviens-toi Barbarie

  par Adehoum Arbane le 14.02.2023 La sortie du film événement de Peter Jackson, “The Beatles : Get Back”, nous a prouvé, s’il en était besoin, l’importance fondamentale des Fab Four et de leurs disques, au-delà des coups de pouce de Georges Martin. Ces formidables singer-songwriters rompus avec le temps aux techniques de studio qu’ils ont contribué – parfois sans le vouloir – à développer, ont défini les standards de la musique pop pour les décennies à venir. La force de leur œuvre est telle que les influences sont multiples, souvent directes – on ne compte plus à partir de 1966 les clones des Fab
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  Psych-exploitation, vraiment ?

  par Adehoum Arbane le 07.02.2023 Si le mot valise de Blacksploitation ou Blaxploitation revêt un caractère plus politique – il s’agissait dans les années 70 de revaloriser l’image des afro-américains dans le cinéma de divertissement – l’expression a connu des déclinaisons plus circonstancielles pour ne pas dire conjoncturelles. Ainsi, la Hippie exploitation ou Psychsploitation, voire Psyxploitationa-t-elle constitué un genre non négligeable de la contre-culture américaine. Le fait est que sa contribution à l’industrie du cinéma et au lancement de ce que l’on appellera Le nouvel Hollywood n’aura pas laissé...
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  The Soft Machine, ligne droite

  par Adehoum Arbane le 31.01.2023 Il paraît étrange qu’un groupe dont le nom est tiré d’un roman de William Burroughs, grand maître du roman drogué et de la Drogue, ne soit pas fondamentalement psychédélique, c’est-à-dire un groupe dont la musique serait mue par les substances hallucinogènes. En cela, Soft Machine ne diffère pas de ses homologues post-Beatlesiens, à l’exception d’un Pink Floyd dont la singularité le fit suivre un tout autre chemin, celui du space rock. En ces années 67-68, nombreuses sont les jeunes formations à explorer une autre voie faite d’excentricité et de surréalisme et dont la littérature fantastique anglaise...
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  The Musical Box, show must go one

  par Adehoum Arbane le 24.01.2023 Tribute band officiel de Genesis originaire de Montréal, The Musical Box donnait ce mardi 10 janvier 2023 une représentation exceptionnelle, soit le décalque de la tournée The Lamb Lies Down On Broadway démarrant à Chicago le 20 novembre de 1974 et se terminant en France, à Besançon, le 22 mai 1975. Exceptionnelle parce que le concert avait été décalé d’une année suite à la pandémie qui s’abattit telle la main de Dieu sur le monde entier, en 2019. Alors qu’en penser ? Les Tribute Bands sont-ils des exécuteurs testamentaires opportunistes...
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  Paul & Linda, Rock et Fem

  par Adehoum Arbane le 17.01.2023 Avec Imagine, on prête à Lennon – et à son ombre, Yoko Ono – le statut d’icône révolutionnaire, d’imperator politique. À tort. Enfin, n’est-il pas le seul en cette année 1971 à inventer le monde de demain. Quand le couple Lennon-Ono opte pour le bed-in, Paul et Linda s’installent, le temps des vacances, dans une ferme d’Écosse – qui donnera son nom à une future chanson de Macca, Mull Of Kintyre – où ils passent du bon temps en famille. Ce tableau d’apparence banal, et même naïf, renvoie aux pires clichés de la culture hippie, toujours en vogue en ce début de décennie 70.
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  Nick, well done !

  par Adehoum Arbane le 10.01.2023 On prétend que le rock est mort. Comme si un état d’esprit pouvait disparaître. L’assertion nous est rituellement assenée comme le marteau de la vérité sur nos crânes par des cuistres ou des rabat-joie, parfois – souvent – les deux. Le rock est mort, rangez vos guitares dans leurs étuis, débranchez vos amplis, jetez à la benne vos 33 tours emplis d’électricité. Le rock est mort, RIP les décibels ! Le rock est mort, qu’à cela ne tienne, il nous reste la folk. La folk, ce genre pas trop identifié, catégorie un peu fourre-tout où l’acoustique côtoie l’électrique (Fairport), où les grandes épopées...
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  Julie, Auger de l’émotion

  par Adehoum Arbane le 03.01.2023 Dans la pop comme dans d’autres disciplines artistiques, il existe des hiérarchies. Les grands musiciens, auteurs, compositeurs – hommes et femmes d’ailleurs – qui sont entrés dans l’histoire de la pop, qui l’ont inscrite dans la modernité et, enfin, dans l’éternité. Puis on trouve les seconde, troisième, quatrième divisions de groupes et d’artistes. Encore plus inclassable est Brian Auger. Organiste surdoué, il aura accompagné de nombreuses révolutions dont il n’était pas forcément à l’origine : british blues, pop, psychédélisme, jazz rock, progressif. Il fut de tous les combats...
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  Grand Funk Railroad, la lutte finale ?

  par Adehoum Arbane le 20.12.2022 Le sentiment le plus commun à l’écoute d’un album est l’évidence, c’est-à-dire la manière dont il s’écoule en un fleuve paisible des vertes frontières du Canada vers les vastes citées avoisinantes dont l’impénétrable Los Angeles constitue une apogée par ses lacets de routes reliant des quartiers miniatures, îlots, refuges, où viennent se planter d’opulentes villas bourgeoises. Mais parfois, rarement – enfin pas si souvent peut-être – l’élaboration d’un disque relève de la lutte. Derrière son titre affable – en vérité ironique –, Good Singin', Good Playin'...
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  Gaspard de la nuit

  par Adehoum Arbane le 13.12.2022 Pas besoin du Elvis de Baz Luhrmann, de sa reconstitution débordant d’affèteries, ivre de ses coquetteries. Non. Nul besoin de se réfugier dans le passé même s’il nous appelle, telles les sirènes Ullysiennes. Il faut affronter le présent. Et même accepter d’entrevoir l’avenir. Cet avenir, nous avons constaté sa réalité hier soir, par une froide nuit de novembre qui aurait pu nous décourager. Nous l’avons admiré sur la scène petite et donc intime du Point Éphémère. Il s’appelle Gaspard Royant. Premier paradoxe quand on sait que le jeune rockeur s’est fait connaître en exhumant, non sans pertinence... 
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  La boucle est Buckley

  par Adehoum Arbane le 06.12.2022 Tim Buckley, cet autre enfant aux semelles de vent. Quel rapport me direz-vous entre un chanteur pop américain du vingtième siècle et un poète français dix-neuvièmiste ? Entre la Californie radieuse des sixties et le ciel de plomb, très fin de siècle, des Ardennes ? Entre Buckley et Rimbaud donc ? La jeunesse peut-être. Son exubérance notable, palpable. La mort aussi.  Nos deux figures ayant été fauchées dans le champ fécond où pousse la fleur de l’âge. Le premier point qui les oppose est étrangement la poésie. Rimbaud la pratique dans les mots – et quels mots ! – quand Buckley la délègue...
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  MGMT, pop art

  par Adehoum Arbane le 29.11.2022 MGMT, quinze ans de carrière, seulement cinq albums dont un ratage (MGMT sorti en 2013) et ce live. Mais pas n’importe quel live. Un concert événement, enregistré au Guggenheim de New-York à l’occasion d’une exposition de l’artiste contemporain Maurizio Cattelan intitulée “ALL”. Nous allons y revenir. Cela peut sembler un détail, mais MGMT n’est pas tout à fait un groupe, c’est un duo qui s’entoure de musiciens de studio, quand il ne fait pas tout lui-même. Comprendre, il ne fait rien comme les autres (graver une première œuvre bourrée de tubes et ne pas réitérer l’exploit par exemple).
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  10CC et 7 CS

  par Adehoum Arbane le 22.11.2022 Les années 70 ne sont pas celles du cynisme comme on le croit. À minima celles de la désillusion. Mais en restant sous ces bornes-là, nous semblons loin du compte. Qu’il s’agisse du progressif, du glam – même si les intentions étaient louables –, du hard rock (anglais comme américain avec les shows de Kiss) ou du soft rock – on ne parle même pas de la déferlante disco –, l’argent qui coulait à flot, tout comme les drogues d’ailleurs, a pu laisser penser que seule les intérêts commerciaux primaient. Mais on oublie parfois, souvent même, que les seventies pop furent une décennie généreuse, parfois tendre entre les lignes... 
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  La Californiiiiiiiie

  par Adehoum Arbane le 15.11.2022 Le folkeux anglais est un arbre. Solidement enraciné dans la terre d’Albion. La position insulaire n’arrange rien. Le folkeux est définitivement sédentaire. Ce qui ne l’empêche pas de regarder au loin ; ce dernier voyage par procuration. Il se sert du temps dont il gravit l’échelle au gré de ses désirs. Les récits anciens sont sa propre carte et sa guitare, une sorte de compas. Mais il arrive parfois, exceptionnellement certes, que cette figure ombrageuse de la tradition fasse fi de la sacro-sainte règle et parte, valises en mains. Bert Jansch est de ceux-là qui osèrent provisoirement tout quitter pour aller trouver...
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  Magma et Kãrtëhl ?

  par Adehoum Arbane le 08.11.2022 On a souvent cantonné Magma dans le rôle d’oiseau de mauvais augure. Dès son premier album sorti en 1970, le tableau est posé : une griffe d’aigle saisit une pleine poignée d’humains, préfigurant sans le savoir l’affiche du film Soleil vert. Si l’on ajoute à cette vision apocalyptique les influences qui se préciseront au fil des albums, Bartók, Stravinsky, Orff, l’affaire est jugée. Magma égale Cassandre. Et pourtant, c’était oublier les trois piliers inspirationnels qui ont nourri et guidé Christian Vander depuis le début : le jazz de Coltrane – c’est-à-dire la liberté absolue et la spiritualité -, les chants d'Europe de l'Est et la soul... 
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  Les nuits de la pleine lune rose

  par Adehoum Arbane le 01.11.2022

  La France a bien souvent du mal avec les traditions anglo-saxonnes, notamment les fêtes, surtout quand celles-ci se retrouvent phagocytées par des intérêts mercantiles devenus bien trop visibles avec le temps. Halloween fait évidemment partie de ces rendez-vous qui s’accordent fort peu avec nos usages et pourtant, cette émanation de la Toussaint – la fête des morts – devrait être l’occasion de troquer le sac de bonbons contre l’écoute d’un disque, pour rester dans l’ambiance. Et cet album, c’est Pink Moon de Nick Drake. Dernier effort si l’on ose dire de son auteur...

   

  
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  All roads lead to Them

  par Adehoum Arbane le 25.10.2022 Tout a été dit, selon l’éternelle et indépassable formule, au sujet d’Elton John. La pop star est suffisamment massive pour avoir fait l’objet d’une étude approfondie, tous médias confondus. Livres, documentaires, film de fiction, il n’est plus possible d’ignorer la plus petite anecdote, révélation sur son incroyable destin. Idem pour Van Morrison même si son parcours parait moins « bigger than life » que celui de John. De Van the Man on ne retiendra pas seulement le caractère acrimonieux mais aussi l’autre grand pourvoyeur de classiques ; ne serait-ce que Gloria, composé pour les Them, a su s’imposer parmi le petit peloton...
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  Jamais sans ma jam

  par Adehoum Arbane le 18.10.2022 L’opposition entre pop et rock n’a rien de théorique. Quand la pop se définit par la notion de format – la chanson de deux minutes trente –, le rock tente de s’en affranchir. Cette lecture a d’ailleurs souvent cantonné la pop dans le registre enfantin – les Beach Boys –, laissant le rock et son champ d’expérimentations au monde adulte ; le rock c’est du sérieux. La Folk sut aussi se distinguer de la pop éphémère et futile, parfois produit consommable prêt à jeter, par sa dimension épique, et ce bien avant l’avènement du progressif. Mais refermons cette parenthèse pour en ouvrir une autre, du moins pour explorer un aspect constitutif de l'expérience rock...
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  The Soft Parade, loukoum together ?

  par Adehoum Arbane le 11.10.2022 On a beau jeu de dire que « The Soft Parade » est l’album qui précipita la carrière des Doors. Sans doute « Waiting For The Sun » lui avait un peu préparé le terrain. Enfin, peut-on du moins affirmer sans subir les foudres des fans que « The Soft Parade » s’avère un disque coincé. Coincé entre deux périodes, les années 67-68 qui voient leurs deux premiers opus les imposer d’emblée au panthéon du nouveau rock et les années 70-71 qui marqueront un recentrage autour du blues, avec comme bouquet final le parfait « L.A. Woman ». Coincé également entre deux formules...
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  The Doors, I’m the Billboard Man !

  par Adehoum Arbane le 04.10.2022 La sagesse du poète californien voudrait que l’on suive son injonction et que l’on aille "au-delà" de nos préjugés, y compris les plus stupidement ancrés. La détestation dont les Doors font preuve, parait tellement injuste, infondée, ignorante de leur importance qu’il convient aujourd’hui de revenir sur leur cas. Et plus précisément sur celui de leur premier album, sobrement intitulé « The Doors ». Évacuons d’emblée cette question, non pas embarrassante, mais finalement futile au regard du reste : Jim Morrison était-il un authentique poète ou un clown, un pitre hollywoodien ? N’oublions pas que...
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  Mazouni et l’Atlas de la pop

  par Adehoum Arbane le 27.09.2022 Tous les chemins mènent à Rome. Peu importe lequel pourvu qu’on ait l’ivresse de la découverte. Le Voyage ! Qui possède un caractère initiatique, un pouvoir révélateur. Ne dit-on pas qu’il forme la jeunesse ? En cela, il représente un passage, un rite, un bref moment où le corps et l’âme apprennent, grandissent, s’émancipent. Il y a le voyage au sens physique, géographique. De l’Odyssée d’Ulysse à celui qui se fait en taillant la route par tous les moyens, comme chez Kerouac, jusqu’au pèlerinage où l’on se rend dans un lieu tenu pour sacré. Il existe aussi de ces périples immatériels en apparence, presque invisibles...
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  La musique, Machine arrière ?

  par Adehoum Arbane le 20.09.2022 L’apnée n’est pas seulement recommandée pour les grands fonds marins mais aussi pour les œuvres discographiques d’apparence impénétrables. À l’évidence, « Soft Machine, Facelift : France and Holland » en fait partie avec ses deux CD, ses deux DVD (convertis en plages sonores). Cette généreuse rétrospective rejoue à l’infini la setlist de « Third », alors que le groupe n’a pas encore commencé son enregistrement. Et pourtant tout est là, en place, presque monolithique. Car en cette période la musique de Soft s’avère, et malgré la section de cuivres réduite qui l’accompagne (sont présents Elton Dean... 
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  Al Kooper, full on the hill

  par Adehoum Arbane le 13.09.2022 « Nous vivons la fin de ce qui pouvait apparaître comme une abondance et la fin, pour qui en avait, d’une forme d’insouciance ». Sans jeter un froid ou ajouter un commentaire à la litanie des réactions convenues, la fin de l’abondance et de l’insouciance arriva avec les premiers punks qui donnèrent au mot "urgence" sa forme critique définitive, quoiqu’un peu grotesque. Lorsque l’on songe aujourd’hui au délai qui sépare un album d’un autre, cette idée d’urgence a de quoi faire sourire. Si l’on voulait être plus précis, nous dirions qu’en matière de pop, l’abondance fut un crédo, quant à l'incousiance...
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  Please Please (for) me !

  par Adehoum Arbane le 06.09.2022 On aurait tort de penser que la drogue est la drogue et qu’il en est de même pour le psychédélisme. D’où qu’il vienne, d’ailleurs. Il existe plusieurs versions du genre, si l’on décide de se cantonner aux sixties. Aux USA, l’alliance objective entre folk et blues au service d’une vision plus lysergique a donné naissance, notamment, à l’Acid Rock qui fit les beaux jours de la Californie, du Nord comme du Sud. En Angleterre, le psychédélisme ne quitte que rarement les territoires de la pop avec de jolis succès, et parfois dans des registres différents : spatial avec le Floyd, acidulé avec Traffic, guitaristique avec Tomorrow, orientalisant avec l’ISB.
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