Shebam de Alice Cooper à Zappa


  • Quicksilver, voyage heureux

    par Adehoum Arbane le 25.04.2023 Les années soixante ne sont plus à une ou deux inventions près. Le 45t et sa promesse de bonheur immédiat, le Lp et sa dimension immersive, qui devint conceptuelle avec le temps (et avec Sgt. Pepper’s), les genres, la pop, la soul, le rhythm and blues, les Girls Group, la Beatlemania ! Bref, un seul article ne suffirait pas à en réaliser l’inventaire. Les sixties et bien évidemment les seventies à un stade – sans mauvais jeu de mots – supérieur auront aussi inventé les concerts, les festivals… et les messes ! N'y voyez pas là un retour du religieux de mauvais aloi. 
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  • Matías Pizarro, jazz ma tasse

    par Adehoum Arbane le 18.04.2023 Le jazz serait la musique de nos vieux jours. Une inclination venue tout naturellement avec la maturité, quand les échos lointains et dissonants des guitares font place aux feulements des saxophones, aux radiantes pluies de piano. Tout ceci, bien qu’agréable, sent un peu la fin. Le terminus. La voie de garage pour corps fatigué. Alors que non. Le jazz est non seulement un genre qui s’est perpétuellement réinventé ou régénéré, mais il a su trouver par-delà les frontières états-uniennes des incarnations différentes, singulières, parfois même étonnantes...
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  • Motörhead, light in the attack

    par Adehoum Arbane le 11.04.2023 Créés en 1498, les chevau-légers ont connu leur apogée lors des grandes batailles napoléoniennes, appelées d’ailleurs à l’époque "campagnes" comme pour en donner une vision bucolique alors que les champs étaient maculés d’un sang ennemi. À cette époque donc les chevau-légers sont plus légèrement équipés et armés que les autres corps de cavalerie, détail qui les différencie des autres cavaliers quand bien même ils remplissent des fonctions identiques : éclaireurs, garde de flanc, engagements limités. Mieux, ils ont la particularité, de par leur extrême mobilité...
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  • Fripperie

    par Adehoum Arbane le 03.04.2023 Personnage iconique du cinéma des années 80 – mais paradoxalement, héros de l’entre-deux-guerres – Indiana Jones a deux incarnations que nous connaissons tous. D’un côté, le professeur tiré à quatre épingles, chaussé de ses savantes lunettes. De l’autre, l’aventurier reconnaissable entre mille avec son chapeau mou, sa veste en cuir patiné, son revolver et son fouet. D’un épisode à l’autre, il endosse ces deux uniformes – le second surtout ! – qui ont fini par définir, plus qu’un style, une personnalité, mieux, une force intérieure, une sorte de cool. Cet artifice scénaristique...
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  • Shakespeare aérien

    par Adehoum Arbane le 28.03.2023 Le 9 août 1969 est une date sur laquelle nous ne reviendrons pas. Enfin, si. Car d’elle découle un enchaînement d’événements funestes qui achèveront ce pur-sang magnifique que furent les sixties. De façon microhistorique, pardonnez ce barbarisme, le meurtre macabre de son épouse aura déclenché chez Roman Polanski un curieux mélange d’états d’âme, soupe étrange faite d’élans dépressifs et d’enthousiasmes féconds, ce que l’on appellerait pour filer la métaphore, la destruction créatrice. Début 1970, le jeune et prometteur cinéaste se retire à Gstaad...
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  • Cri, danse au Royal Albert Hall

    par Adehoum Arbane le 21.03.2023 Royal Albert Hall. Trois mots qui posent un nom autant qu’ils imposent une image. Celle de l’immémorial Empire Britannique. Construit en mai 1867 et achevé en mars 1871 (la correspondance temporelle en est troublante), baptisé en l’honneur du prince consort, mari de la reine Victoria, la majestueuse bâtisse ovale a de quoi impressionner. Elle aura vu passer des artistes de renom : Camille Saint-Saëns qui donne alors une interprétation du Faust de Gounod, mais aussi Richard Wagner jusqu’au Général de Gaulle qui, exilé à Londres en tant que chef de la France Libre...
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  • Television décrypté

    par Adehoum Arbane le 14.03.2023 Foutues apparences ! Un nom qui brouille la vision autant que la mire. Des mines patibulaires de drogués squelettiques. Une ambiance délavée, sale. Enfin, une année de sortie qui laisserait présager une déflagration aussi sommaire que brutale, punk disait-on. Et pourtant, les noms de scène et d’album disent tout, tout comme le label d’ailleurs. Marquee Moon n’est décidément pas l’œuvre à laquelle on s’attendait, qu’on l’ait découverte à l’époque, le 8 février 1977, ou qu’on l’écoute aujourd’hui pour la toute première fois. Ce premier témoignage déjoue tous les pronostics...
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  • Fleetwood Mac, Tusk force

    par Adehoum Arbane le 07.03.2023 Douzième album de Fleetwood Mac après son ultime changement de line-up, Tusk a été souvent – et abusivement, enfin rapidement – présenté comme l’album de la rupture avec Rumours. Pas tant pour son format pourtant disproportionné par rapport à la concision de son devancier, son coût de production, les mois passés en studio à travailler sur leurs nouvelles chansons, sans parler du budget drogue. Mais pour son style, le son que voulait Lindsay Buckingham, à l’époque fasciné par les groupes punk. Paradoxalement et malgré l’emprise de Buckingham – celui qui aura imposé le plus de titres...
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  • Harvest, moisson du ciel

    par Adehoum Arbane le 28.02.2023 L’enfance est la période de l’existence où se forge l’imaginaire. Constat universel qui doit concerner à peu près tous les êtres humains de la planète, d’où qu’ils viennent. Géographiquement, culturellement et socialement. En France aussi. Il faut remonter le ruisseau de la mémoire où l’eau vive de nos souvenirs bouillonne sans cesse, pour s’en convaincre. Enfants, nous attendions avec une impatience à peine feinte les mardis, pas tant parce que les lendemains chantaient (nous n’avions pas école), mais parce que le mardi, nous pouvions regarder la télévision et La dernière séance, diffusée...
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  • Peter B. Hammill

    par Adehoum Arbane le 21.02.2023 1971, Peter Hammill devance de trois ans un autre Peter, Gabriel pour sa part, dans son envie d’une échappée en solo. La similitude ne saute pas aux yeux, elle est pourtant frappante. Entre 69 et 70, l’activité de son groupe, Van der Graaf Generator, est intense. Les musiciens enchaînent périodes d’enregistrement en studio et tournées dans toute l’Angleterre. Hyper productif, le groupe sort ses deuxième et troisième Lp la même année. En 1971, le rythme s’accélère et VdGG se produit en Allemagne, en Italie où il s’avère extrêmement populaire et en France. Éreinté et déçu par la sortie...
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  • Organ Grinders, souviens-toi Barbarie

    par Adehoum Arbane le 14.02.2023 La sortie du film événement de Peter Jackson, “The Beatles : Get Back”, nous a prouvé, s’il en était besoin, l’importance fondamentale des Fab Four et de leurs disques, au-delà des coups de pouce de Georges Martin. Ces formidables singer-songwriters rompus avec le temps aux techniques de studio qu’ils ont contribué – parfois sans le vouloir – à développer, ont défini les standards de la musique pop pour les décennies à venir. La force de leur œuvre est telle que les influences sont multiples, souvent directes – on ne compte plus à partir de 1966 les clones des Fab
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  • Psych-exploitation, vraiment ?

    par Adehoum Arbane le 07.02.2023 Si le mot valise de Blacksploitation ou Blaxploitation revêt un caractère plus politique – il s’agissait dans les années 70 de revaloriser l’image des afro-américains dans le cinéma de divertissement – l’expression a connu des déclinaisons plus circonstancielles pour ne pas dire conjoncturelles. Ainsi, la Hippie exploitation ou Psychsploitation, voire Psyxploitationa-t-elle constitué un genre non négligeable de la contre-culture américaine. Le fait est que sa contribution à l’industrie du cinéma et au lancement de ce que l’on appellera Le nouvel Hollywood n’aura pas laissé...
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  • The Soft Machine, ligne droite

    par Adehoum Arbane le 31.01.2023 Il paraît étrange qu’un groupe dont le nom est tiré d’un roman de William Burroughs, grand maître du roman drogué et de la Drogue, ne soit pas fondamentalement psychédélique, c’est-à-dire un groupe dont la musique serait mue par les substances hallucinogènes. En cela, Soft Machine ne diffère pas de ses homologues post-Beatlesiens, à l’exception d’un Pink Floyd dont la singularité le fit suivre un tout autre chemin, celui du space rock. En ces années 67-68, nombreuses sont les jeunes formations à explorer une autre voie faite d’excentricité et de surréalisme et dont la littérature fantastique anglaise...
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  • The Musical Box, show must go one

    par Adehoum Arbane le 24.01.2023 Tribute band officiel de Genesis originaire de Montréal, The Musical Box donnait ce mardi 10 janvier 2023 une représentation exceptionnelle, soit le décalque de la tournée The Lamb Lies Down On Broadway démarrant à Chicago le 20 novembre de 1974 et se terminant en France, à Besançon, le 22 mai 1975. Exceptionnelle parce que le concert avait été décalé d’une année suite à la pandémie qui s’abattit telle la main de Dieu sur le monde entier, en 2019. Alors qu’en penser ? Les Tribute Bands sont-ils des exécuteurs testamentaires opportunistes...
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  • Paul & Linda, Rock et Fem

    par Adehoum Arbane le 17.01.2023 Avec Imagine, on prête à Lennon – et à son ombre, Yoko Ono – le statut d’icône révolutionnaire, d’imperator politique. À tort. Enfin, n’est-il pas le seul en cette année 1971 à inventer le monde de demain. Quand le couple Lennon-Ono opte pour le bed-in, Paul et Linda s’installent, le temps des vacances, dans une ferme d’Écosse – qui donnera son nom à une future chanson de Macca, Mull Of Kintyre – où ils passent du bon temps en famille. Ce tableau d’apparence banal, et même naïf, renvoie aux pires clichés de la culture hippie, toujours en vogue en ce début de décennie 70.
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  • Nick, well done !

    par Adehoum Arbane le 10.01.2023 On prétend que le rock est mort. Comme si un état d’esprit pouvait disparaître. L’assertion nous est rituellement assenée comme le marteau de la vérité sur nos crânes par des cuistres ou des rabat-joie, parfois – souvent – les deux. Le rock est mort, rangez vos guitares dans leurs étuis, débranchez vos amplis, jetez à la benne vos 33 tours emplis d’électricité. Le rock est mort, RIP les décibels ! Le rock est mort, qu’à cela ne tienne, il nous reste la folk. La folk, ce genre pas trop identifié, catégorie un peu fourre-tout où l’acoustique côtoie l’électrique (Fairport), où les grandes épopées...
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  • Julie, Auger de l’émotion

    par Adehoum Arbane le 03.01.2023 Dans la pop comme dans d’autres disciplines artistiques, il existe des hiérarchies. Les grands musiciens, auteurs, compositeurs – hommes et femmes d’ailleurs – qui sont entrés dans l’histoire de la pop, qui l’ont inscrite dans la modernité et, enfin, dans l’éternité. Puis on trouve les seconde, troisième, quatrième divisions de groupes et d’artistes. Encore plus inclassable est Brian Auger. Organiste surdoué, il aura accompagné de nombreuses révolutions dont il n’était pas forcément à l’origine : british blues, pop, psychédélisme, jazz rock, progressif. Il fut de tous les combats...
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  • Grand Funk Railroad, la lutte finale ?

    par Adehoum Arbane le 20.12.2022 Le sentiment le plus commun à l’écoute d’un album est l’évidence, c’est-à-dire la manière dont il s’écoule en un fleuve paisible des vertes frontières du Canada vers les vastes citées avoisinantes dont l’impénétrable Los Angeles constitue une apogée par ses lacets de routes reliant des quartiers miniatures, îlots, refuges, où viennent se planter d’opulentes villas bourgeoises. Mais parfois, rarement – enfin pas si souvent peut-être – l’élaboration d’un disque relève de la lutte. Derrière son titre affable – en vérité ironique –, Good Singin', Good Playin'...
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  • Gaspard de la nuit

    par Adehoum Arbane le 13.12.2022 Pas besoin du Elvis de Baz Luhrmann, de sa reconstitution débordant d’affèteries, ivre de ses coquetteries. Non. Nul besoin de se réfugier dans le passé même s’il nous appelle, telles les sirènes Ullysiennes. Il faut affronter le présent. Et même accepter d’entrevoir l’avenir. Cet avenir, nous avons constaté sa réalité hier soir, par une froide nuit de novembre qui aurait pu nous décourager. Nous l’avons admiré sur la scène petite et donc intime du Point Éphémère. Il s’appelle Gaspard Royant. Premier paradoxe quand on sait que le jeune rockeur s’est fait connaître en exhumant, non sans pertinence... 
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  • La boucle est Buckley

    par Adehoum Arbane le 06.12.2022 Tim Buckley, cet autre enfant aux semelles de vent. Quel rapport me direz-vous entre un chanteur pop américain du vingtième siècle et un poète français dix-neuvièmiste ? Entre la Californie radieuse des sixties et le ciel de plomb, très fin de siècle, des Ardennes ? Entre Buckley et Rimbaud donc ? La jeunesse peut-être. Son exubérance notable, palpable. La mort aussi.  Nos deux figures ayant été fauchées dans le champ fécond où pousse la fleur de l’âge. Le premier point qui les oppose est étrangement la poésie. Rimbaud la pratique dans les mots – et quels mots ! – quand Buckley la délègue...
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  • MGMT, pop art

    par Adehoum Arbane le 29.11.2022 MGMT, quinze ans de carrière, seulement cinq albums dont un ratage (MGMT sorti en 2013) et ce live. Mais pas n’importe quel live. Un concert événement, enregistré au Guggenheim de New-York à l’occasion d’une exposition de l’artiste contemporain Maurizio Cattelan intitulée “ALL”. Nous allons y revenir. Cela peut sembler un détail, mais MGMT n’est pas tout à fait un groupe, c’est un duo qui s’entoure de musiciens de studio, quand il ne fait pas tout lui-même. Comprendre, il ne fait rien comme les autres (graver une première œuvre bourrée de tubes et ne pas réitérer l’exploit par exemple).
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  • 10CC et 7 CS

    par Adehoum Arbane le 22.11.2022 Les années 70 ne sont pas celles du cynisme comme on le croit. À minima celles de la désillusion. Mais en restant sous ces bornes-là, nous semblons loin du compte. Qu’il s’agisse du progressif, du glam – même si les intentions étaient louables –, du hard rock (anglais comme américain avec les shows de Kiss) ou du soft rock – on ne parle même pas de la déferlante disco –, l’argent qui coulait à flot, tout comme les drogues d’ailleurs, a pu laisser penser que seule les intérêts commerciaux primaient. Mais on oublie parfois, souvent même, que les seventies pop furent une décennie généreuse, parfois tendre entre les lignes... 
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  • La Californiiiiiiiie

    par Adehoum Arbane le 15.11.2022 Le folkeux anglais est un arbre. Solidement enraciné dans la terre d’Albion. La position insulaire n’arrange rien. Le folkeux est définitivement sédentaire. Ce qui ne l’empêche pas de regarder au loin ; ce dernier voyage par procuration. Il se sert du temps dont il gravit l’échelle au gré de ses désirs. Les récits anciens sont sa propre carte et sa guitare, une sorte de compas. Mais il arrive parfois, exceptionnellement certes, que cette figure ombrageuse de la tradition fasse fi de la sacro-sainte règle et parte, valises en mains. Bert Jansch est de ceux-là qui osèrent provisoirement tout quitter pour aller trouver...
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  • Magma et Kãrtëhl ?

    par Adehoum Arbane le 08.11.2022 On a souvent cantonné Magma dans le rôle d’oiseau de mauvais augure. Dès son premier album sorti en 1970, le tableau est posé : une griffe d’aigle saisit une pleine poignée d’humains, préfigurant sans le savoir l’affiche du film Soleil vert. Si l’on ajoute à cette vision apocalyptique les influences qui se préciseront au fil des albums, Bartók, Stravinsky, Orff, l’affaire est jugée. Magma égale Cassandre. Et pourtant, c’était oublier les trois piliers inspirationnels qui ont nourri et guidé Christian Vander depuis le début : le jazz de Coltrane – c’est-à-dire la liberté absolue et la spiritualité -, les chants d'Europe de l'Est et la soul... 
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  • Les nuits de la pleine lune rose

    par Adehoum Arbane le 01.11.2022

    La France a bien souvent du mal avec les traditions anglo-saxonnes, notamment les fêtes, surtout quand celles-ci se retrouvent phagocytées par des intérêts mercantiles devenus bien trop visibles avec le temps. Halloween fait évidemment partie de ces rendez-vous qui s’accordent fort peu avec nos usages et pourtant, cette émanation de la Toussaint – la fête des morts – devrait être l’occasion de troquer le sac de bonbons contre l’écoute d’un disque, pour rester dans l’ambiance. Et cet album, c’est Pink Moon de Nick Drake. Dernier effort si l’on ose dire de son auteur...

     

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